"farinelli" moderno (final). Contratenores

Os “farinelli” modernos agora não são treinados na mesa de operação, mas em conservatórios, e são chamados de forma completamente diferente - contratenores. Um contratenor é uma voz masculina, igual em tom a um contralto, mezzo-soprano ou soprano feminino, mas com som diferente das vozes femininas devido a diferenças na estrutura do aparelho vocal masculino e feminino.
Ao contrário dos castrati, a voz do contratenor tem uma origem absolutamente natural: após a mutação do aparelho vocal relacionada à idade, esses cantores mantêm a capacidade de cantar soprano ou contralto e, na maioria dos casos, isso não tem nada a ver com problemas hormonais ou orientação sexual .

Popular sobre contratenores

À primeira vista, esta é a maneira mais fácil de explicar o que é um contratenor para uma pessoa que nunca ouviu tal voz. Contudo, há que ter em conta que, em primeiro lugar, esta afirmação é essencialmente incorrecta: a voz de um homem, por mais aguda que seja, será sempre de facto uma voz de homem e soará sempre diferente da de uma mulher devido a diferenças no estrutura do aparelho vocal feminino e masculino; em segundo lugar, tal formulação orienta incorretamente os ouvintes - tradicionalmente considerando uma voz aguda como prerrogativa das mulheres, elas muitas vezes tiram conclusões sobre a efeminação ou algum tipo de inferioridade física dos vocalistas contratenores. Com base nestas considerações, o uso da expressão “um homem cantando com voz de mulher” deveria ser abandonado.

Contratenor = castrato?

Muitos, ao ouvirem um contratenor cantar pela primeira vez, confundem o cantor com um castrato, acreditando que só um castrato consegue cantar tão alto. É uma ilusão. O registro de voz em falsete, através do qual um homem adulto e fisiologicamente desenvolvido pode produzir sons agudos, está presente em todos os homens, sem exceção, e a capacidade de cantar neste registro na grande maioria dos casos é o resultado do desenvolvimento das habilidades vocais inatas dos cantores.

Muitos fãs de contratenores estão convencidos de que tais vozes são únicas e extremamente raras, às quais os céticos muitas vezes objetam algo assim: “Sim, é apenas um falsete - todo homem tem, todo homem pode cantar assim, e não há nada de especial ou único sobre isso." " Sem dúvida, todo homem possui um registro de voz em falsete. No entanto, vale a pena considerar o seguinte:
Nem todo homem, em princípio, tem habilidade para cantar;
Nem todo registro de falsete de um vocalista possui qualidades que lhe permitam ser adaptado para executar determinado repertório de uma determinada maneira (lembremos que no sentido moderno, um contratenor é um vocalista acadêmico profissional);
Nem todo vocalista deseja cantar principalmente no registro de falsete, desenvolvê-lo e aprender a cantar em falsete profissionalmente.
Alfred Deller, em uma de suas entrevistas, fez a seguinte observação: cantores que gostariam de aprender a cantar como contratenor muitas vezes não têm habilidade para isso, e quem tem essas habilidades não quer desenvolvê-las, porque eles considere esse estilo de canto afeminado. Além disso, hoje os contratenores são muito menos procurados profissionalmente do que aqueles com vozes masculinas mais “tradicionais”. Em particular, na cultura musical nacional não houve fenômenos semelhantes à tradição italiana de canto castrado ou às tradições de canto em falsete na Inglaterra e na Alemanha (Handel escreveu 21 óperas para contratenor, Mozart - várias obras para castrato Senesino, e Schnittke e Bernstein escreveu para as mesmas vozes , e Monteverdi. Anteriormente, a partitura não incluía um “contratenor”, ​​mas um “soprano”. Mas as partes são masculinas!), pelo que nas obras de compositores russos não há partes para contraltos e sopranos masculinos, e também não existem métodos para treinar tais cantores, assim como o interesse por tais vozes e pela música que foi escrita para eles em um ambiente musical profissional. Esta é a principal razão da notória raridade e singularidade dos contratenores modernos.

O repertório dos contratenores baseia-se na maioria das vezes na música da era barroca, época da ascensão meteórica das artes vocais europeias.

Aqui estão alguns nomes: Javier Medina, Michael Maniaci, Jorge Cano, Aris Christofellis, Radu Marian, Jörg Waschinski, Ghio Nannini.
Paul Esswood é considerado um dos melhores.
O contratenor britânico Michael Chance tem uma voz incrivelmente bem trabalhada e com um timbre muito especial.
O nome do alemão Jochen Kowalski se destaca. Há muitos anos ele detém o título de contratenor mais estelar, cujos CDs vendem em circulação sem precedentes na música clássica.

Segundo factos históricos conhecidos, na Rússia não se suspeitou da existência de contratenores até ao final da década de 80 do século XX, e em todo o mundo o canto de homens que naturalmente tinham vozes tão agudas foi inicialmente percebido como uma pseudo-imitação de castrati. . Aliás, contratenor é uma raridade entre os cantores de ópera. Existem pouco mais de 20 vocalistas na Rússia que possuem superpoderes semelhantes. O que todos os contratenores modernos têm em comum é a sua crescente popularidade. Cada vez mais, eles estão se tornando uma decoração para shows, incluindo shows de estrelas pop.

Contratenores russos famosos: Evgeny Argyshev, Oleg Bezinskikh, Yuri Borisov, Nikolai Gladskikh, Alexander Gorbatenko, Evgeny Zhuravkin, Konstantin Zbanychuk, Yaroslav Zdorov, Igor Ishchak, Vyacheslav Kagan-Paley, Grigory Konson, Artyom Krutko, Eric Kurmangaliev, Yuri Minenko, Evgeny Munko , Igor Retnev, Oleg Ryabets, Oleg Usov, Bagdasar Khachikyan, Vasily Khoroshev, Nikolay Shilintsev, Rustam Yavaev.

Um pouco sobre alguns deles

Eric Salimovich Kurmangaliev(Cazaque Erik Salimuly Kurmangaliev, 31 de dezembro de 1959, cidade de Kulsary, região de Guryev, Cazaquistão - 13 de novembro de 2007, Moscou, Rússia) - cantor de ópera (contratenor) e ator, dono de um timbre único. Segundo algumas fontes, o primeiro contratenor da URSS. Em 2005, em Riga, participou num concerto de gala de cinco contratenores, que serviu de base ao documentário “Farinelli. Show must go on" com a participação de Eric Kurmangaliev.

Oleg Kasper tem habilidades vocais únicas (4 oitavas) - desde notas masculinas de barítono até contratenor (soprano feminino).

Oleg Ryabets. A publicação Diena chamou o vocalista de “uma das cinco vozes no mundo, cujo período de mutação passou com sucesso...” Ryabets se apresentou nas salas de ópera de Lyon e Hamburgo, Riga e Paris, nas casas reais da Inglaterra e em salões de prestígio no Japão. Estrelou o documentário “Farinelli. O show tem que continuar!" Oleg Ryabets tem um contratenor de raro timbre e altura. Uma gravação de sua voz está armazenada no British National Sound Archive ao lado de uma gravação única do último castrato do século 20, A. Moreschi. Nas comemorações do 75º aniversário do Príncipe de Edimburgo, Sua Alteza Real o Príncipe Philip concedeu ao cantor o título de "Sr. Soprano".

Oleg Bezinskikh. Ele tem uma voz verdadeiramente única: seu alcance é superior a três oitavas (do barítono ao soprano). No Ocidente, há vários anos que tem sido chamado nada menos do que o “milagre russo”. Graduou-se no Conservatório de São Petersburgo (turma do professor Viktor Yushmanov), pela primeira vez em seus 148 anos de história (inaugurado em 1862), graduando-se com um diploma de “contratenor-soprano”. Quando ele cantou a ária do Louco da ópera Boris Godunov de Mussorgsky na Ópera de São Petersburgo, um grande escândalo eclodiu. Toda uma polêmica surgiu na imprensa sobre o tema - “É possível usar essas vozes na ópera?”

Nikolai Gladskikh tem um timbre de voz tão único que é comparado ao grande Farinelli. Os especialistas prevêem um grande futuro para Nikolai Gladskikh.

Um contratenor, ou, como também é chamado, contratenor, é a voz de um vocalista acadêmico especializado na execução de partes de contralto e/ou soprano.
O contratenor às vezes é chamado de soprano masculino.

Inicialmente nos séculos XIV-XVI polifônicos europeus. Um contratenor era uma parte vocal secundária que complementava os agudos. A partir de meados do século XVI, com a difusão das quatro vozes, o contratrenor foi dividido em dois: um era executado abaixo do tenor e era denominado contratenor-bassus, o segundo era executado acima e era denominado contratenor altus. Logo o termo deixou de ser usado em seu significado original, mas na Itália o contratenor-bassus passou a ser chamado simplesmente de baixo, contratenor-altus - alto, na França o termo haute-contre foi estabelecido, e na Grã-Bretanha - contratenor.

Há muito existe um mito difundido de que os homens que têm contratenor e são capazes de cantar em tessitura feminina sofrem de algum tipo de anomalia e que seu aparelho vocal é construído de acordo com o tipo feminino. É uma ilusão. Na realidade, a capacidade de cantar em voz alta é alcançada através do desenvolvimento do registro vocal superior.

Diferenças entre contratenor e altino e falsete

O tenor Altino é frequentemente confundido com o contratenor. Altino é uma espécie de tenor lírico de tessitura aguda, diferenciando-se do contratenor principalmente por ser claramente identificável como uma voz masculina aguda, enquanto o contratenor soa afeminado. O vocalista altino tem alcance até a nota E da segunda oitava.
Tenor altino é uma raridade, os donos dessa voz cantam com fechamento completo dos acordes.

Por fim, o falsete, ou, como às vezes é chamado, fístula, nada tem a ver com a classificação dos timbres dos vocalistas, mas é o registro superior da cabeça: o dono de qualquer voz cantada pode cantar em falsete. Em essência, o falsete é alcançado através de uma produção sonora específica.

Para cantar em falsete, você precisa colocar as cordas vocais em um modo em que apenas as camadas de tecido da mucosa mais próximas da lacuna vibrarão. A fístula é utilizada em casos excepcionais para dar ao som um colorido especial, porém, alguns compositores a utilizam para criar uma determinada imagem. Assim, a parte de Fígaro é executada em falsete no episódio em que imita a voz de Rosina.

Normalmente, os contratenores desempenham os papéis de heróis masculinos originalmente escritos para castrati na era barroca (por exemplo, Júlio César E Rinaldo nas óperas de mesmo nome de Handel) ou um pouco mais tarde (no início de Mozart e até mesmo Rossini), partes masculinas escritas para vozes femininas, bem como folclore, em particular inglês. Os compositores do século 20, em particular Britten, começaram a escrever peças especificamente para contratenores.

Exemplos de contratenores na música popular moderna são Barry Gibb (“Bee Gees”), Mitch Grassi (“Pentatonix”), Vitas, Adam Levine (“Maroon 5”), Tyler Carter (“Issues”).

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Notas

Ligações

  • (Russo)
  • (Inglês)
  • (Inglês)
  • - Sopranos masculinos em CD (site Andreas Kopp). (Inglês)

Trecho caracterizando o Contratenor

Os russos estavam em fileiras densas atrás de Semenovsky e do monte, e suas armas zumbiam e fumegavam continuamente ao longo de sua linha. Não houve mais batalha. Houve um assassinato em andamento que não poderia levar nem os russos nem os franceses a lugar nenhum. Napoleão parou o cavalo e voltou ao devaneio do qual Berthier o tirara; ele não conseguia parar o trabalho que estava sendo feito à sua frente e ao seu redor e que era considerado guiado por ele e dependente dele, e esse trabalho pela primeira vez, devido ao fracasso, parecia-lhe desnecessário e terrível.
Um dos generais que abordou Napoleão permitiu-se sugerir que ele colocasse a velha guarda em ação. Ney e Berthier, ao lado de Napoleão, entreolharam-se e sorriram com desdém diante da proposta insensata deste general.
Napoleão abaixou a cabeça e ficou em silêncio por um longo tempo.
“A huit cent lieux de France je ne ferai pas demolir ma garde, [A três mil e duzentas milhas da França, não posso permitir que minha guarda seja derrotada.]”, disse ele e, virando seu cavalo, cavalgou de volta para Shevardin.

Kutuzov estava sentado, com a cabeça grisalha caída e o corpo pesado caído, num banco acarpetado, no mesmo lugar onde Pierre o vira pela manhã. Ele não deu nenhuma ordem, apenas concordou ou discordou do que lhe foi oferecido.
“Sim, sim, faça”, ele respondeu a várias propostas. “Sim, sim, vá, minha querida, e dê uma olhada”, dirigiu-se primeiro a um ou outro dos que lhe eram próximos; ou: “Não, não, é melhor esperarmos”, disse ele. Ele ouvia os relatórios que lhe eram trazidos, dava ordens quando seus subordinados assim o exigiam; mas, ouvindo os relatos, parecia não estar interessado no significado das palavras do que lhe era dito, mas algo mais nas expressões dos rostos, no tom de fala dos que relatavam, o interessava. Pela longa experiência militar, ele sabia e com sua mente senil entendeu que é impossível para uma pessoa liderar centenas de milhares de pessoas lutando contra a morte, e sabia que o destino da batalha não é decidido pelas ordens do comandante -em-chefe, não pelo local onde as tropas estão estacionadas, não pelo número de armas e pessoas mortas, e aquela força indescritível chamada de espírito do exército, e ele zelou por essa força e a liderou, tanto quanto ela estava em seu poder.

No início é até difícil acreditar no que está ouvindo, a contradição entre o som e seu intérprete é tão vívida. Muito provavelmente, você já ouviu pelo menos uma vez como os homens alcançam alturas em seu canto que geralmente só são acessíveis às sopranos. Pelo menos o falsete é familiar para muitos. Mas o contratenor clássico (contratenor), poderoso e incrivelmente claro, é algo que pode enfeitiçar o ouvinte. Este é um fenômeno único e impressionante que não pode ser esquecido! A história desses vocais remonta a muitos séculos, mas mesmo no século XXI, esse canto ocupa um lugar muito especial na música.

Retorno de antigas tradições

Esse estilo de canto surgiu como fenômeno independente no século XX, quando o mundo foi conquistado pelos cantores Alfred Deller, James Bowman, David Daniels e Andreas Scholl. Eles receberam reconhecimento no mundo da música clássica. No entanto, os homens que cantam profissionalmente como mulheres continuam a ser uma raridade. Há quarenta anos, apenas alguns contratenores podiam ser encontrados no cenário internacional. Nos últimos anos, o interesse voltou a aumentar - coincidindo com um renascimento do repertório barroco, que exige voz alta. Antigamente, esse papel teria sido desempenhado por um castrato e, em séculos mais humanos, por uma mulher com voz mezzo-soprano. Entre as estrelas da nova onda estão o americano Anthony Roth Costanzo, de 33 anos, o francês Philippe Jaroussky, de 38 anos, e o indiano Bejun Mehta, indicado ao Grammy e membro de uma das famílias musicais mais famosas da Índia. Devemos também mencionar Iestin Davis, vencedor de um Grammy e outros prémios, que se encontra entre as mais cativantes estrelas internacionais da ópera, mesmo à frente de celebridades como o conquistador de corações Jonas Kaufman ou a diva Anna Netrebko. Nada mal para um inglês simples que canta como uma menina! Então, o que é um contratenor e por que é tão bom?

Características de cantar por um contratenor

É um som produzido sem o auxílio da voz falada normal, em alta frequência, o que pode ser alcançado pelo esforço conjunto dos músculos da garganta e das cordas vocais. Eles devem ser dispostos de uma certa maneira para que o ar que passa pelas cordas vocais vibre apenas a fina camada externa delas. Muitas pessoas acreditam erroneamente que é apenas a voz de uma mulher. Na verdade, todos os homens também são capazes de falar em falsete, só que poucos o fazem sempre. E quem tem contratenor é a elite, sempre consegue usar o tom mais alto da voz. Na música pop, os intérpretes simplesmente cantam mais alto, usando sua voz de tenor ou barítono, e quando uma nota é muito alta, o falsete surge.

História do desenvolvimento de talentos

Davis tem uma voz natural bastante profunda, que ele usa quando fala, e sua voz para cantar é um baixo-barítono, o mais baixo possível. Na juventude começou a experimentar cantar, ensaiando um papel no coral da escola. Ele teve que cantar bem alto, seu amigo disse que parecia ótimo e que valia a pena tentar seriamente. Davis tentou. Ele conseguiu uma vaga em uma prestigiada faculdade de canto, depois se formou em Cambridge e tornou-se membro da Royal Academy of Music. Ele é procurado nas melhores casas de ópera do mundo, grandes salas de concerto o aguardam, ele está constantemente fazendo novas gravações - Davis nunca se arrependeu da escolha que fez.

Histórias sombrias do passado

Hoje em dia, uma carreira como contratenor parece bastante excitante para um jovem cantor, mas no passado era uma busca muito mais sombria. Muitas das partes para canto religioso e de ópera que Davis e vocalistas como ele podem executar hoje foram originalmente criadas nos séculos XVII e XVIII para o lendário castrato Carlo Broschi, mais conhecido como Farinelli, e outros cantores semelhantes. Os meninos vocalistas foram castrados antes de atingirem a puberdade, a fim de manterem vozes altas e claras. Em nossa época, é difícil imaginar que tal barbárie possa ser justificada pelos elevados objetivos da arte, mas antigamente não havia oponentes de tal técnica, nem no trono papal nem na corte. As mulheres não deveriam cantar partes da igreja - acreditava-se que elas só deveriam ficar em silêncio na igreja.

Proibições e mistérios

No século XVII, as mulheres eram proibidas de atuar no palco. As leis da decência na sociedade não lhes permitiam aparecer como artistas de ópera. A música lírica como gênero começou a se desenvolver ativamente, então os castrati receberam papel após papel. No século seguinte, a popularidade da ópera aumentou ainda mais e, consequentemente, a procura por castrati. Cantores como Farinelli eram as estrelas do rock da época. Eles eram adorados em toda a Europa. Havia até uma frase em uso: “Existe um Deus e existe um Farinelli!” No entanto, hoje em dia o canto dos castrati permanece um mistério. Esta prática não existe agora, então simplesmente não podemos imaginar exatamente como esses vocalistas executavam suas partes.

Nojo por contratenores

O elemento de repulsa persiste mesmo nos dias em que as práticas sombrias de castração são coisa do passado. Philippe Jaroussky observa que sua voz angelical repele algumas pessoas - o fato de tal canto vir do corpo de um homem parece ridículo. As pessoas acreditam que o contratenor é uma característica do terceiro gênero ou algo meio feminino. Davis tem uma visão mais pragmática: tem certeza de que tudo que é incomum inevitavelmente causa medo e problemas em pessoas com preconceitos. Nos anos cinquenta do século passado, quando Alfred Deller começou a trabalhar, teve que lidar com ainda mais críticas. As pessoas acreditavam que ele não deveria ser autorizado a subir no palco como solista. Felizmente, a sociedade mudou de visão e agora você pode facilmente apreciar o fluxo da voz de Davis no palco. Ele desempenhou o papel de Oberon na ópera Sonho de uma noite de verão, de Benjamin Britten - este papel foi originalmente escrito para Deller. Além disso, muitas das novas possibilidades para o trabalho do contratenor são emprestadas da música sacra e do mundo da ópera dos séculos XVII e XVIII. Os compositores modernos também estão interessados ​​em criar peças para o contratenor. Talvez as gerações futuras vejam desempenhos ainda mais impressionantes do que os que temos agora.