"Farinelli" modern sekarang dilatih bukan di meja operasi, tetapi di konservatori, dan disebut dengan cara yang sangat berbeda - countertenor. Countertenor adalah suara laki-laki yang nadanya sama dengan contralto, mezzo-soprano, atau soprano perempuan, tetapi bunyinya berbeda dengan suara perempuan karena perbedaan struktur alat vokal laki-laki dan perempuan.
Berbeda dengan castrati, suara countertenor benar-benar berasal dari alam: setelah mutasi alat vokal yang berkaitan dengan usia, penyanyi tersebut mempertahankan kemampuan menyanyi sopran atau alto, dan, dalam banyak kasus, ini tidak ada hubungannya dengan masalah hormonal atau orientasi seksual. .

Populer tentang countertenor

Sekilas, ini adalah cara termudah untuk menjelaskan apa itu countertenor kepada orang yang belum pernah mendengar suara seperti itu. Namun perlu diingat bahwa, pertama, pernyataan ini pada dasarnya tidak benar: suara laki-laki, tidak peduli seberapa tinggi suaranya, pada kenyataannya akan selalu menjadi suara laki-laki dan akan selalu terdengar berbeda dengan suara perempuan karena perbedaan dalam nada. struktur alat vokal perempuan dan laki-laki; kedua, rumusan seperti itu salah membimbing pendengar - secara tradisional menganggap suara nyanyian yang tinggi sebagai hak prerogatif perempuan, mereka sering menarik kesimpulan tentang banci atau semacam inferioritas fisik vokalis countertenor. Berdasarkan pertimbangan tersebut, maka penggunaan frasa “laki-laki bernyanyi dengan suara perempuan” sebaiknya ditinggalkan.

Countertenor = dikebiri?

Banyak orang, yang mendengar countertenor bernyanyi untuk pertama kalinya, salah mengira penyanyi tersebut sebagai castrato, percaya bahwa hanya castrato yang dapat bernyanyi setinggi itu. Ini adalah khayalan. Daftar suara falsetto, yang melaluinya orang dewasa dan pria yang sudah dewasa secara fisiologis dapat menghasilkan suara bernada tinggi, terdapat pada semua pria tanpa kecuali, dan kemampuan menyanyi dalam daftar ini dalam sebagian besar kasus adalah hasilnya. tentang perkembangan kemampuan vokal bawaan penyanyi.

Banyak penggemar countertenor yakin bahwa suara-suara seperti itu unik dan sangat langka, sehingga para skeptis sering menolak hal seperti ini: “Ya, itu hanya falsetto - setiap pria memilikinya, setiap pria dapat bernyanyi seperti itu, dan tidak ada yang istimewa atau unik. tentang itu." " Tidak diragukan lagi, setiap orang memiliki daftar suara falsetto. Namun ada baiknya mempertimbangkan hal berikut:
Tidak semua orang pada prinsipnya memiliki kemampuan menyanyi;
Tidak setiap register falsetto vokalis memiliki kualitas yang memungkinkannya diadaptasi untuk menampilkan repertoar tertentu dengan cara tertentu (ingatlah bahwa dalam pengertian modern, countertenor adalah vokalis akademis profesional);
Tidak semua vokalis memiliki keinginan untuk menyanyi terutama dengan nada falsetto, mengembangkannya, dan belajar menyanyi falsetto secara profesional.
Alfred Deller, dalam salah satu wawancaranya, mengutarakan pengamatannya sebagai berikut: penyanyi yang ingin belajar menyanyi sebagai countertenor seringkali tidak memiliki kemampuan untuk itu, dan mereka yang memiliki kemampuan tersebut tidak mau mengembangkannya, karena mereka menganggap gaya menyanyi ini banci. Selain itu, saat ini countertenor kurang diminati secara profesional dibandingkan dengan suara laki-laki yang lebih “tradisional”. Secara khusus, dalam budaya musik dalam negeri tidak ada fenomena yang mirip dengan tradisi nyanyian kebiri Italia atau tradisi nyanyian falsetto di Inggris dan Jerman (Handel menulis 21 opera untuk countertenor, Mozart - beberapa karya untuk castrato Senesino, dan Schnittke dan Bernstein menulis untuk suara yang sama , dan Monteverdi. Sebelumnya, skornya tidak menyertakan "countertenor", tetapi "soprano". Tapi bagiannya laki-laki!), akibatnya dalam karya komposer Rusia tidak ada bagian untuk altos dan soprano pria, dan juga tidak ada metode untuk melatih penyanyi tersebut, serta minat terhadap suara tersebut dan musik yang ditulis untuk mereka dalam lingkungan musik profesional. Inilah alasan utama kelangkaan dan keunikan countertenor modern.

Repertoar countertenor paling sering didasarkan pada musik era Barok, masa kebangkitan seni pertunjukan vokal Eropa yang meroket.

Berikut beberapa nama: Javier Medina, Michael Maniaci, Jorge Cano, Aris Christofellis, Radu Marian, Jörg Waschinski, Ghio Nannini.
Paul Esswood dianggap salah satu yang terbaik.
Countertenor Inggris Michael Chance memiliki suara yang sangat bagus dengan timbre yang sangat istimewa.
Nama Jochen Kowalski dari Jerman menonjol. Selama bertahun-tahun, ia telah menyandang gelar countertenor paling terkenal, yang CD-nya terjual dalam peredaran yang belum pernah terjadi sebelumnya dalam musik klasik.

Menurut fakta sejarah yang diketahui, di Rusia keberadaan countertenor tidak dicurigai sampai akhir tahun 80-an abad kedua puluh, dan di seluruh dunia nyanyian pria yang secara alami memiliki suara tinggi pada awalnya dianggap sebagai tiruan semu dari castrati. . Ngomong-ngomong, countertenor jarang ditemukan di kalangan penyanyi opera. Ada lebih dari 20 vokalis di Rusia yang memiliki kekuatan super serupa. Kesamaan yang dimiliki semua countertenor modern adalah popularitas mereka yang semakin meningkat. Semakin banyak mereka menjadi hiasan untuk konser, termasuk konser bintang pop.

Countertenor terkenal Rusia: Evgeny Argyshev, Oleg Bezinskikh, Yuri Borisov, Nikolai Gladskikh, Alexander Gorbatenko, Evgeny Zhuravkin, Konstantin Zbanychuk, Yaroslav Zdorov, Igor Ishchak, Vyacheslav Kagan-Paley, Grigory Konson, Artyom Krutko, Eric Kurmangaliev, Yuri Minenko, Evgeny Munko , Igor Retnev, Oleg Ryabets, Oleg Usov, Bagdasar Khachikyan, Vasily Khoroshev, Nikolay Shilintsev, Rustam Yavaev.

Sedikit tentang beberapa di antaranya

Eric Salimovich Kurmangaliev(Kazakh Erik Salimuly Kurmangaliev, 31 Desember 1959, kota Kulsary, wilayah Guryev, Kazakhstan - 13 November 2007, Moskow, Rusia) - penyanyi opera (countertenor) dan aktor, pemilik timbre yang unik. Menurut beberapa sumber, countertenor pertama di Uni Soviet. Pada tahun 2005, di Riga, ia mengambil bagian dalam konser gala lima countertenor, berdasarkan film dokumenter “Farinelli. Pertunjukan harus dilanjutkan" dengan partisipasi Eric Kurmangaliev.

Oleg Kasper memiliki kemampuan vokal yang unik (4 oktaf) - dari nada bariton pria hingga countertenor (soprano wanita).

Oleg Ryabets. Publikasi Diena menyebut sang vokalis "salah satu dari lima suara serupa di dunia, yang periode mutasinya telah berhasil dilewati..." Ryabets tampil di gedung opera Lyon dan Hamburg, Riga dan Paris, di rumah kerajaan Inggris , dan di aula bergengsi di Jepang. Membintangi film dokumenter “Farinelli. Pertunjukan harus terus berlangsung!" Oleg Ryabets memiliki countertenor dengan timbre dan tinggi yang langka. Rekaman suaranya disimpan di Arsip Suara Nasional Inggris di samping rekaman unik castrato terakhir abad ke-20, A. Moreschi. Pada perayaan ulang tahun Pangeran Edinburgh ke-75, HRH Pangeran Philip menganugerahi penyanyi tersebut gelar "Mr Soprano".

Oleg Bezinskikh. Dia memiliki suara yang sangat unik: jangkauannya lebih dari tiga oktaf (dari bariton hingga sopran). Di Barat, selama beberapa tahun sekarang hal ini disebut sebagai “keajaiban Rusia”. Ia lulus dari Konservatorium St. Petersburg (kelas Profesor Viktor Yushmanov), untuk pertama kalinya dalam 148 tahun sejarahnya (dibuka pada tahun 1862) menjadi lulusan dengan diploma “countertenor-soprano.” Ketika dia menyanyikan aria Si Bodoh dari opera Mussorgsky Boris Godunov di Opera St. Petersburg, sebuah skandal besar terjadi. Seluruh kontroversi muncul di media mengenai topik - “Apakah mungkin menggunakan suara seperti itu di opera?”

Nikolay Gladskikh mempunyai timbre suara yang unik sehingga dia dibandingkan dengan Farinelli yang hebat. Para ahli memperkirakan masa depan yang cerah bagi Nikolai Gladskikh.

Countertenor, atau disebut juga countertenor, adalah suara vokalis akademis yang mengkhususkan diri dalam memainkan bagian alto dan/atau soprano.

Countertenor kadang-kadang disebut sopran laki-laki.

Awalnya di polifonik Eropa abad XIV-XVI. Countertenor adalah bagian vokal sekunder yang melengkapi treble. Mulai pertengahan abad ke-16, dengan tersebarnya empat suara, countertrenor dibagi menjadi dua: satu dilakukan di bawah tenor dan disebut contratenor-bassus, yang kedua dilakukan di atas dan disebut contratenor altus. Tak lama kemudian, istilah tersebut tidak lagi digunakan dalam arti aslinya, sebaliknya di Italia contratenor-bassus mulai disebut bass saja, contratenor-altus - alto, di Prancis istilah haute-contre ditetapkan, dan di Inggris Raya - countertenor.

Sudah lama ada mitos yang tersebar luas bahwa laki-laki yang memiliki countertenor dan mampu menyanyi dalam tessitura perempuan menderita semacam anomali, dan alat vokal mereka dibuat sesuai dengan tipe perempuan. Ini adalah khayalan. Pada kenyataannya, kemampuan menyanyi dengan suara tinggi dicapai dengan mengembangkan register vokal atas.

Perbedaan antara countertenor dan altino dan falsetto

Altino tenor sering dikacaukan dengan countertenor. Altino adalah jenis tenor lirik dengan tessitura tinggi, berbeda dari countertenor terutama karena dapat diidentifikasi dengan jelas sebagai suara maskulin tinggi, sedangkan countertenor terdengar banci. Vokalis altino ini memiliki jangkauan hingga nada E oktaf kedua.

Tenor altino jarang terjadi, pemilik suara seperti itu bernyanyi dengan akord penutup bersuara penuh.

Terakhir, falsetto, atau, kadang-kadang disebut, fistula, tidak ada hubungannya dengan klasifikasi warna nada vokalis, tetapi merupakan register kepala atas: pemilik suara nyanyian apa pun dapat bernyanyi dalam falsetto. Intinya, falsetto dicapai melalui produksi suara tertentu.

Untuk bernyanyi dalam falsetto, Anda perlu menempatkan pita suara Anda dalam mode di mana hanya lapisan jaringan mukosa yang paling dekat dengan celah tersebut yang akan bergetar. Fistula digunakan dalam kasus luar biasa untuk memberikan warna khusus pada suara, namun beberapa komposer menggunakannya untuk membuat gambar tertentu. Oleh karena itu, peran Figaro ditampilkan dalam falsetto dalam episode di mana dia meniru suara Rosina.

Biasanya, countertenor menampilkan peran pahlawan laki-laki yang awalnya ditulis untuk castrati di era Barok (mis. Julius Caesar Dan Rinaldo dalam opera Handel dengan nama yang sama) atau kemudian (Mozart awal dan bahkan Rossini), bagian laki-laki ditulis untuk suara perempuan, serta cerita rakyat, khususnya bahasa Inggris. Komposer abad ke-20, khususnya Britten, mulai menulis bagian-bagian khusus untuk countertenor.

Contoh countertenor dalam musik populer modern adalah Barry Gibb (“Bee Gees”), Mitch Grassi (“Pentatonix”), Vitas, Adam Levine (“Maroon 5”), Tyler Carter (“Issues”).

Tulis ulasan tentang artikel "Countertenor"

Catatan

Tautan

• (Rusia)
• (Bahasa inggris)
• (Bahasa inggris)
• - Sopran pria dalam CD (situs web Andreas Kopp). (Bahasa inggris)

Wanita Pria Lainnya Ekstrim Lihat juga

Kutipan yang mencirikan Countertenor

Pasukan Rusia berdiri dalam barisan padat di belakang Semenovsky dan gundukan itu, dan senjata mereka terus-menerus berdengung dan berasap di sepanjang barisan mereka. Tidak ada lagi pertempuran. Ada pembunuhan yang sedang berlangsung yang tidak dapat membawa baik Rusia maupun Prancis kemana pun. Napoleon menghentikan kudanya dan kembali tenggelam dalam lamunan yang dibawa Berthier; dia tidak dapat menghentikan pekerjaan yang sedang dilakukan di hadapannya dan di sekelilingnya dan yang dianggap dibimbing olehnya dan bergantung padanya, dan pekerjaan ini untuk pertama kalinya, karena kegagalan, tampak tidak perlu dan mengerikan baginya.
Salah satu jenderal yang mendekati Napoleon membiarkan dirinya menyarankan agar ia membawa pasukan lama ke dalam tindakan. Ney dan Berthier, yang berdiri di samping Napoleon, saling memandang dan tersenyum menghina atas usulan tidak masuk akal dari jenderal ini.
Napoleon menunduk dan terdiam lama.
“A huit cent lieux de France je ne ferai pas demolir ma garde, [Tiga ribu dua ratus mil dari Prancis, saya tidak bisa membiarkan penjagaan saya dikalahkan.],” katanya dan, sambil membalikkan kudanya, kembali ke Shevardin.

Kutuzov duduk, dengan kepala abu-abu terkulai dan tubuhnya yang berat terkulai, di bangku berkarpet, tepat di tempat Pierre melihatnya di pagi hari. Ia tidak memberikan perintah apapun, melainkan hanya setuju atau tidak setuju dengan apa yang ditawarkan kepadanya.
“Ya, ya, lakukanlah,” dia menanggapi berbagai usulan. “Ya, ya, pergilah, sayangku, dan lihatlah,” dia pertama-tama menyapa salah satu orang yang dekat dengannya; atau: “Tidak, tidak, sebaiknya kita menunggu,” katanya. Dia mendengarkan laporan yang disampaikan kepadanya, memberi perintah ketika bawahannya membutuhkannya; Namun, saat mendengarkan laporan-laporan tersebut, dia sepertinya tidak tertarik pada arti kata-kata yang diucapkan kepadanya, melainkan sesuatu yang lain pada ekspresi wajah, pada nada bicara para pemberi laporan, yang membuatnya tertarik. Dari pengalaman militer jangka panjang, dia tahu dan dengan pikiran pikunnya memahami bahwa tidak mungkin satu orang memimpin ratusan ribu orang melawan kematian, dan dia tahu bahwa nasib pertempuran tidak ditentukan oleh perintah komandan. -in-chief, bukan berdasarkan tempat di mana pasukan ditempatkan, bukan berdasarkan jumlah senjata dan orang yang terbunuh, dan kekuatan yang sulit dipahami itu disebut semangat tentara, dan dia mengawasi kekuatan ini dan memimpinnya sejauh mungkin. berada dalam kekuasaannya.

Pada awalnya bahkan sulit untuk mempercayai telinga Anda, kontradiksi antara suara dan pemainnya begitu jelas. Kemungkinan besar, Anda setidaknya pernah mendengar bagaimana pria mencapai ketinggian dalam nyanyian mereka yang biasanya hanya dapat diakses oleh wanita sopran. Setidaknya falsetto sudah tidak asing lagi bagi banyak orang. Namun countertenor klasik (countertenor), bertenaga dan sangat jernih, adalah sesuatu yang mampu menyihir pendengarnya. Ini adalah fenomena unik dan mengesankan yang tidak bisa dilupakan! Sejarah vokal semacam itu sudah ada sejak berabad-abad yang lalu, tetapi bahkan di abad kedua puluh satu, nyanyian seperti itu menempati tempat yang sangat istimewa dalam musik.

Kembalinya tradisi lama

Gaya menyanyi ini muncul sebagai fenomena independen pada abad kedua puluh, ketika dunia ditaklukkan oleh penyanyi Alfred Deller, James Bowman, David Daniels dan Andreas Scholl. Mereka mendapat pengakuan di dunia musik klasik. Namun, laki-laki yang menyanyi secara profesional sebagai perempuan masih jarang. Empat puluh tahun yang lalu, hanya sedikit countertenor yang dapat ditemukan di panggung internasional. Dalam beberapa tahun terakhir, minat kembali meningkat - bertepatan dengan kebangkitan repertoar Barok, yang membutuhkan suara tinggi. Di masa lalu, peran ini dilakukan oleh seorang castrato, dan di abad yang lebih manusiawi, oleh seorang wanita dengan suara mezzo-soprano. Di antara bintang-bintang gelombang baru ini adalah Anthony Roth Costanzo dari Amerika berusia tiga puluh tiga tahun, Philippe Jaroussky dari Prancis berusia tiga puluh delapan tahun, dan Bejun Mehta dari India, nominasi Grammy Award dan anggota salah satu keluarga musik paling terkenal di India. Kita juga harus menyebutkan Iestin Davis, pemenang Grammy dan penghargaan lainnya, yang mendapati dirinya di antara bintang opera internasional paling menawan, bahkan mengungguli selebriti seperti penakluk hati Jonas Kaufman atau diva Anna Netrebko. Bukan pencapaian yang buruk untuk pria Inggris sederhana yang bernyanyi seperti perempuan! Jadi apa itu countertenor dan mengapa begitu hebat?

Ciri-ciri nyanyian countertenor

Ini adalah suara yang dihasilkan tanpa bantuan suara lisan normal, dengan frekuensi tinggi, yang dapat dicapai dengan upaya gabungan otot-otot tenggorokan dan pita suara. Mereka harus diatur sedemikian rupa sehingga udara yang melewati pita suara hanya menggetarkan lapisan luarnya yang tipis. Banyak orang yang salah mengira bahwa itu hanyalah suara wanita. Faktanya, semua pria juga mampu berbicara dengan falsetto, hanya saja hanya sedikit yang selalu melakukannya. Dan mereka yang memiliki countertenor adalah kaum elit, mereka selalu mampu menggunakan nada tertinggi dalam suaranya. Dalam musik pop, pemain bernyanyi lebih tinggi, menggunakan suara tenor atau bariton, dan ketika nada terlalu tinggi, falsetto akan muncul.

Sejarah pengembangan bakat

Davis memiliki suara natural yang cukup dalam, yang ia gunakan saat berbicara, dan suara nyanyiannya adalah bass-bariton, serendah mungkin. Di masa mudanya, ia mulai bereksperimen dengan menyanyi, berlatih peran dengan paduan suara sekolah. Dia harus menyanyi cukup tinggi, temannya bilang kedengarannya bagus dan patut dicoba dengan serius. Davis mencoba. Ia mendapat tempat di perguruan tinggi menyanyi bergengsi, kemudian lulus dari Cambridge dan kemudian menjadi anggota Royal Academy of Music. Dia diminati di gedung opera terbaik di dunia, tempat konser besar menunggunya, dia terus-menerus membuat rekaman baru - Davis tidak pernah menyesali pilihan yang pernah dia buat.

Kisah kelam di masa lalu

Saat ini, karier sebagai countertenor tampaknya cukup menarik bagi seorang penyanyi muda, namun di masa lalu, kariernya jauh lebih gelap. Banyak bagian nyanyian gereja dan opera yang dapat dibawakan Davis dan vokalis seperti dia saat ini awalnya diciptakan pada abad ketujuh belas dan kedelapan belas untuk castrato legendaris Carlo Broschi, lebih dikenal sebagai Farinelli, dan penyanyi serupa lainnya. Vokalis laki-laki dikebiri sebelum mereka mencapai pubertas untuk mempertahankan suara yang tinggi dan jernih. Saat ini, sulit untuk membayangkan bahwa barbarisme seperti itu dapat dibenarkan oleh tujuan seni yang luhur, tetapi pada suatu waktu tidak ada penentang teknik semacam itu baik di tahta kepausan maupun di istana. Wanita tidak boleh menyanyikan bagian gereja sama sekali - diyakini bahwa mereka hanya boleh diam di gereja.

Larangan dan misteri

Pada abad ketujuh belas, perempuan dilarang tampil di atas panggung. Hukum kesusilaan di masyarakat tidak memperbolehkan mereka tampil sebagai pemain opera. Musik opera sebagai sebuah genre mulai aktif berkembang, sehingga castrati mendapat peran demi peran. Pada abad berikutnya, popularitas opera semakin meningkat, dan karenanya permintaan akan castrati. Penyanyi seperti Farinelli adalah bintang rock saat itu. Mereka dipuja di seluruh Eropa. Bahkan ada ungkapan yang digunakan: “Hanya ada satu Tuhan dan hanya ada satu Farinelli!” Namun, hingga kini nyanyian castrati masih menjadi misteri. Praktik ini belum ada sekarang, jadi kita tidak bisa membayangkan dengan tepat bagaimana para vokalis ini menampilkan bagian mereka.

Jijik terhadap countertenor

Unsur rasa jijik tetap ada bahkan pada hari-hari ketika praktik pengebirian yang kejam sudah ketinggalan zaman. Philippe Jaroussky mencatat bahwa suara malaikatnya membuat sebagian orang merasa jijik - fakta bahwa nyanyian seperti itu berasal dari tubuh pria tampaknya konyol. Orang-orang percaya bahwa countertenor adalah sifat gender ketiga atau sesuatu yang setengah feminin. Davis memiliki pandangan yang lebih pragmatis: dia yakin bahwa segala sesuatu yang tidak biasa pasti menimbulkan ketakutan dan masalah pada orang yang berprasangka buruk. Pada tahun lima puluhan abad yang lalu, ketika Alfred Deller mulai bekerja, dia harus menghadapi lebih banyak kritik. Orang-orang percaya bahwa dia tidak boleh tampil di panggung sebagai solois. Untungnya, masyarakat telah mengubah pandangannya dan kini Anda dapat dengan mudah menikmati aliran suara Davis di atas panggung. Dia memainkan peran Oberon dalam opera A Midsummer Night's Dream karya Benjamin Britten - peran ini awalnya ditulis untuk Deller. Selain itu, banyak kemungkinan baru untuk karya countertenor dipinjam dari musik gereja dan dunia opera abad ketujuh belas dan kedelapan belas. Komposer modern juga tertarik membuat bagian untuk countertenor. Mungkin generasi mendatang akan melihat kinerja yang lebih mengesankan daripada yang kita miliki saat ini.